那些文学名家的绘画作品,看完更佩服他们了

摘要: 左手画画,右手写作,这样的情形在古今中外都不鲜见。中国古代文人多通书画,如汉代的张衡、菜邕,唐代的王维,宋代的苏轼、黄庭坚,明代的唐寅,清代的郑板桥等。

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左手画画,右手写作,这样的情形在古今中外都不鲜见。


中国古代文人多通书画,如汉代的张衡、菜邕,唐代的王维,宋代的苏轼、黄庭坚,明代的唐寅,清代的郑板桥等。民国时期我们熟知的许多作家也具画才,男有鲁迅、苏曼殊、刘半农、叶灵凤、沈从文、汪曾祺、叶公超、邵洵美,女有张爱玲、凌叔华、苏雪林、陆小曼、林徽因。


外国作家的绘画作品,其在数量上更为可观。光俄罗斯就有普希金、莱蒙托夫、果戈理、屠格涅夫、茹科夫斯基、安德列耶夫、列夫·托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基、马雅可夫斯基等等,他们都热爱绘画,并且不少人如莱蒙托夫,还画得相当专业。除这些之外,还有很多:黑塞为第二故乡堤契诺画下3000多张水彩风景画,法国的雨果遭流放之后成为波德莱尔口中与德拉克洛瓦比肩的画家,纪伯伦的画作技艺精湛而充满哲学色彩,63岁才开始作画的泰戈尔则将不示人的心灵阴霾投射在2000多幅神秘主义的画作上······



中国篇

Tyon Kok

I

张爱玲(1921=1995)


张爱玲不仅有很高的文学才华,而且擅长绘画,她的画和她的文章一样很有特点。张爱玲的画作现存有70多幅,主要是为自己和他人作品所作的插图,《茉莉香片》《红玫瑰与白玫瑰》《心经》《倾城之恋》《金锁记》等名作里都有她自作的插图,作品中主要人物都有造像,这种手法大概来自中国古典小说的传统绣像,但张爱玲的画风完全是全新的。人物白描的线条简洁却十分传神,极有味道。


《倾城之恋》里的萨黑荑妮


女子服饰“昭君套”


女子发型“堕马髻”


《金锁记》里的姜长安


《金锁记》里的姜季泽


《心经》里的许小寒和她的母亲(许太太)


《心经》里的许小寒和许峰仪


《茉莉香片》里的冯碧落与言子夜


《倾城之恋》里的白流苏


II

沈从文(1902-1988)


沈从文是写小说出名的,但很少有人知道他年轻时候也做过画家梦,也有一些画作随书信留存下来,主收在与张兆和的情书集《湘行书简》里,为1934年坐船回湘西时所画。沈从文的画作多为速写,线条简单,但表情达意却很丰富。


沈从文画,选自《湘行书简》


沈从文画,选自《湘行书简》


沈从文画,选自《湘行书简》


沈从文画柳林岔,选自《湘行书简》


我的船舱一角,选自沈从文《湘行书简》

沈从文在1930年11月5日给友人王际真的信中所画

帽帽船还在作梦,在大海中飘动。沈从文画。这张图即张新颖《沈从文后半生》一书中的封面画。


III

鲁迅(1881-1935)


鲁迅从小热爱美术,曾亲手临摹《西游记》、《荡寇志》全部绣像。后来他在从事文学工作的同时,花了很多时间收集和研究汉石画像、明清版画,尤其喜欢木刻版画。鲁迅对插画有着独到的见解,自己也经常设计封面。从他目前所存不多的画作看来,他的绘画具有相当的水平。


死有分,活无常,鲁迅绘《朝花夕拾》插图


鲁迅设计的封面

鲁迅对北邙所出明器图的临摹


鲁迅设计的《珂勒惠支版画选集》广告


鲁迅在植物标本册上的手绘


如松之盛,1912年鲁迅为《天觉报》创刊而作


IV

闻一多(1899-1946)


闻一多不仅是出色的诗人与学者,还擅长书法、篆刻,美术功底也很好。从1915年起,闻一多担任过《清华年报》、《清华学报》、《清华周刊》的美术编辑,这些训练极大地提高了他的美术创作能力。1921年,他为毕业班年刊所作的12幅插图及扉页、题图、装饰画等。闻一多1938年参加“湘黔滇旅行团”去往昆明时,途中作了很多风景速写,可见出其功力。


对镜 闻一多为潘光旦著《冯小青》插图 水彩


闻一多《梦笔生花》(清华年刊集锦专栏题图)


闻一多为林庚《夜》设计的封面


闻一多速写 炉山县市肆


闻一多速写 飞云崖塔


V

汪曾琪(1920-1946)


“京派作家”汪曾祺写得一手好小说、散文,风格淳朴,有乡土气息。他喜欢传统的中国画,所画题材多为花鸟鱼虫,风格如其文,巧小舒朗,闲适有趣,类齐白石。


遍青山啼红了杜鹃,汪曾祺画


汪曾祺,题画中的“煮面条等水开作此”极有趣味。




外国篇

Hun-a Kok

VI

【德】赫尔曼·黑塞(1887-1962)


黑塞爱好音乐与绘画,是一位漂泊、孤独、隐逸的诗人。主要作品有《悉达多》、《荒原狼》等。黑塞走上视觉表达之路是1919年移居瑞士南部的堤契诺之后的事,他在小说《克林格梭尔的最后夏天》中描述了成为画家的心路:“我在炎炎夏日走过村庄及栗树林,坐在行军椅上,试着以水彩保留那红艳的魔幻。温暖的夏夜,我敞开窗户及大门,坐在克林格梭尔皇宫内,直到深夜,以歌谣的词句来歌颂前所未闻的夏日;我使用文字比画笔熟练。”自从皈依堤契诺,绘画成为黑塞创作中与写作同样重要的形式。黑塞歌颂第二故乡堤契诺的水彩画约有3000幅,这些画作中流露出前所未有的安全感。与泰戈尔相反,绘画使他克服了内心的部分创痛,也影响了他的文字,使之更绚丽、鲜明、清晰。


黑塞水彩画


黑塞水彩画


黑塞水彩画


黑塞水彩画


黑塞《蒙塔诺拉的向日葵》1927


黑塞水彩画


黑塞水彩画


VII

【奥地利】弗兰兹·卡夫卡(1883-1924)


卡夫卡的画,基本上是线条画,喜欢用钢笔,多是素描与速写,还是一些小品画,以及充满意象的示意图。卡夫卡曾想过当画家,可惜“在一个很糟糕的女画家那里开始系统学习绘画,毁掉了我全部的天赋”。他的朋友则说:“直到生命的终点,卡夫卡一直有规律地作画。”如同对待他的文学作品一样,1921年底他在第一次给遗产执行人的“遗嘱”中写道:“我留下的所有绘画作品等,都要毁掉。”但在一年之后第二份遗嘱中,未再有明确提及画作。也因此,现在我们才有机会能看到这个伟大作家的另一个艺术表达方式。三联书店曾出版《卡夫卡的画笔:曾是伟大画家的弗兰茨·卡夫卡》一书。


卡夫卡画作


卡夫卡画作


卡夫卡画作


卡夫卡画作


卡夫卡画作


卡夫卡画作


卡夫卡画作


VIII

【英】约翰·罗纳德·瑞尔·托尔金(1892—1973)


托尔金是学者型的作家,天才的语言学家,他在《霍比特人》和《魔戒》三部曲中创建的神话体系素来为人称羡。其实他也是一位具有相当素养的画家,曾为《霍比特人》亲笔绘制插图,书中迷人的线描稿和水彩画,展示了托尔金独到的审美趣味和细腻而富于生机的风格。少年时托尔金曾接受过母亲的些许点拨,但他的绘画主要是自学成才。不管去到哪里,托尔金总是纸笔不离,随时写生。托尔金最擅长表现花草、树木,以及一切大自然的造物。


托尔金绘制的插画


托尔金绘制的插画


托尔金为《霍比特人》绘制的插画


托尔金绘制的插画


托尔金为《霍比特人》绘制的插画


托尔金绘制的插画


托尔金绘制的插画


I

【法】维克多·雨果(1802-1885)


法国大文豪雨果不仅创作了《巴黎圣母院》《悲惨世界》等名著,还创作了4000多件油画和水彩画等艺术作品。雨果最感兴趣的是墨的表现力和光影的反差,他的作品中有很多是水墨画。他对波德莱尔说:“我在画里一起用上了铅笔、木炭、乌贼墨、木炭笔、碳黑,以及各样稀奇古怪的混合体,方能大体上表现出我眼中,尤其是我心中的景象。”这位即兴的绘画者终生远离画家圈子,他的绘画不是用来结交与赚名的,而是一种受到内心苦楚激励的幻觉,这种幻觉用文字捕捉可能会非常费力,而形象和光影就在一挥手间记录下了那一刻。为纪念雨果诞辰二百周年,人民文学出版社曾经刊印过《雨果绘画》。


雨果画作


雨果画作 《城里的桥摇摇欲坠》 1847


雨果画作 《滴画创作》 1875


雨果画作 《蘑菇》 1850


雨果画作 《指纹滴画》1864-65


IX

【美】库尔特·冯内古特(1922-2007)


美国黑色幽默作家,其代表作《没有国家的人》《五号屠宰场》、《猫的摇篮》。除了写作,他还喜欢涂鸦,线条独特,色彩鲜明。


冯内古特画作


冯内古特画作


冯内古特画作


冯内古特画作


冯内古特画作


冯内古特画作


X

【英】威廉·布莱克(1757—1827)


十九世纪诗人,英国第一位重要的浪漫主义诗人。主要诗作有诗集《天真之歌》、《经验之歌》等,早期诗歌作品简洁明快,中后期作品趋向玄妙晦涩,充满神秘色彩。除了诗人,他同时还是画家、雕刻家。他艺术的一面影响另一面。他用自己发明的方法,把写的诗和画的插图刻在铜板上,然后用这种铜板印成书页,再给它们涂色。他在绘画上的成就不低于他的文学创作成就。他于19世纪初为诗歌《坟墓》绘制的19幅插图,布莱克利用灰、黑和其他柔和而诡异的色彩,勾勒出天使、石棺、月光下的墓地和手臂相连的灵魂,充满神秘主义与浪漫色彩。


布莱克为诗歌《坟墓》绘制的插图


布莱克为诗歌《坟墓》绘制的插图


布莱克为诗歌《坟墓》绘制的插图


布莱克为诗歌《坟墓》绘制的插图



布莱克为诗歌《坟墓》绘制的插图


布莱克为诗歌《坟墓》绘制的插图


布莱克为诗歌《坟墓》绘制的插图


—FIN—


整理 | 德维&月华

排版 | 马斯达(Masadr)

编辑 | Hienwey Lean



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